Как понять современное искусство

Школа: Онлайн-школа Синхронизация

Направление

Искусство

Формат

Видео в записи

Вебинар

Домашние задания

Нет

Итоговый экзамен

Нет

Количество уроков

Документ об обучении

Нет

Обратная связь

Есть

Доступ

Сразу после покупки

Последнее обновление 27.09.2022

3 120 руб.

Перейти на сайт курса

О курсе

8 художественных направлений, с которых началось современное искусство. Узнаем, как создавали свои шедевры Моне, Матисс, Пикассо, Кандинский, Малевич и другие знаменитые художники.
Что повлияло на искусство ХХ века?
По каждому направлению — видео, статьи, тесты
Мы выбрали восемь основных направлений — каждому соответствует раздел курса

Программа курса

Сегодня импрессионистов обожает публика, а выставки Моне и Ренуара становятся блокбастерами. Но так было не всегда. В этом уроке разберёмся, как импрессионисты сломали каноны классической живописи и почему современники сравнивали их «с обезьяной, случайно завладевшей коробкой красок». А также познакомимся с искусством главных художников направления — Моне, Дега, Писсарро, Ренуара и не только.
Неоимпрессионисты доказали, что законы живописи «могут быть изучены так же, как изучаются законы музыки». На занятии узнаем, как Сера и Синьяк создавали картины из миллионов разноцветных точек. Разберёмся в цветовой теории Эжена Шеврёля и увидим, как можно передать разнообразие красок с помощью трёх основных цветов.
Главные герои этого урока — Сезанн, Ван Гог и Гоген — не подозревали, что они постимпрессионисты. В этом уроке разберёмся, почему таких разных художников относят к одному и тому же направлению. Узнаем, как они изменили отношение к цвету и форме и кого из них называют «отцом современной живописи».
Авангардисты окончательно разорвали связь между искусством и реальностью. В этом уроке узнаем, какие направления живописи относят к авангарду. Увидим, как авангардисты экспериментировали с формой и цветом и как превращали в произведение искусства собственную жизнь.
Сегодня Анри Матисс — признанный мастер живописи. Но в начале ХХ века его сравнивали с диким животным: по-французски — fauve. От этого слова и произошло название направления «фовизм». В этом уроке увидим, как фовисты отвергали классические каноны живописи, научимся анализировать творческие приёмы художников этого направления и выясним, почему фовизм просуществовал всего пару лет.
Пока во Франции фовисты шокировали публику, в Германии зародилось своё авангардистское направление — экспрессионизм. В этом блоке курса познакомимся с эстетикой экспрессионизма и узнаем, чем были похожи и чем отличались друг от друга главные художественные группы экспрессионизма — «Мост» и «Синий всадник».
Пабло Пикассо и Жоржа Брака не интересовали яркие цвета: эти художники были увлечены формой. В этом уроке узнаем, как художники раскладывали трёхмерные объекты на плоскости и ради чего кубисты отказались от эстетики прекрасного.
Искусство футуризма — воплощённый протест. В этом уроке познакомимся с художниками, которые восхищались научным прогрессом и динамикой современного мира. Посмотрим, как они передавали движение в живописи и узнаем, в что особенного в русском кубофутуризме Малевича и Гончаровой.

Как понять современное искусство

О курсе

Программа курса

Другие курсы по этой теме