О курсе
Пройдите полный цикл создания человекоподобного персонажа, используя отточенный пайплайн.
Если вы начинающий скульптор/моделлер, или только планируете изучить Zbrush, то данный курс создан для вас! Программа занятий подобрана так, что вас с самого начала поведут по самым нужным кнопочкам и действиям, отсекая всё лишнее. Преподаватель расскажет об особенностях логики Zbrush, учитывая типичную для начинающих растерянность и непонимание за что хвататься.
Материал будет подаваться по факту продвижения по пайплайну, без теории «впрок», которая забывается на следующий день. В этом принцип программы обучения, по сути использующий методику мастер-подмастерье.
Почему 3D-печать? Потому что разницы между изготовлением под печать, под геймдев и просто для себя особо нет, нюансы незначительны и будут подробно разобраны. Нынче рынок 3D-печати довольно активно развивается и будет хорошей возможностью для старта в отрасли, поскольку не требует знания всех последующих этапов таких как ретоп, UV, запекание и т. д. Умение сделать хотя бы для себя любимого персонажа, а потом поставить его фигурку на стол и даже раскрасить — приятный бонус.
Пройдя этот курс, вы выстроите у себя в голове цепочку шагов, действий и перечень навыков, позволяющих прийти к законченному проекту самым быстрым и лёгким способом. А так как создание персонажа — процесс достаточно однотипный, то тренируясь «на кошках», вы, не сильно напрягаясь, овладеете знаниями, позволяющими создавать весьма сложные персонажные проекты.
Весь процесс обучения будет построен на отработанном пайплайне. Что имеется в виду?
Наблюдая за работой опытных скульпторов, можно заметить, что они, в целом, делают примерно одни и те же действия и используют одни и те же функции. Что это может означать? Скорее всего то, что более продуктивного пайплайна сложно достичь на сегодняшний день. Поэтому и наш процесс будет схож с профи пайплайном процентов на 90.
Создание персонажки всегда считалось самым «престижным» в среде моделлеров/скульпторов, т. к. это обычно является центром внимания и фокусом сюжета. К примеру, играя в Overwatch, 90 % времени ваше внимание занято героями, а не стенами и окружением. Поэтому здесь и требования выше, и спрос больше. Для хорошего владения этой областью необходимо гармонично сочетать три темы:
- анатомия;
- владение программой;
- понимание дизайна и красоты.
Человек, сочетающий три этих момента, всегда может создать что-то интересное и красивое, такой человек всегда востребован. И хороший вариант в данном случае — начать с «упрощёнки».
Почему человекоподобное существо, а не человек? Потому что так проще начать. Человек — самое сложное в изобразительном искусстве. Этот этап у нас упрощается созданием человекоподобного существа.
Почему одна модель для всех? Потому что начинающий обычно сам не уверен, чего он хочет и чтобы все не разбредались кто куда, был подобран концепт от профессионального художника, достаточно простой для понимания и воплощения и в то же время комплексный, позволяющий освоить разные техники и инструменты.
Изображая существо (в данном случае тролля), мы решаем три этих вопроса таким образом:
- анатомия у нас упрощённая и гротескная, позволяющая совершать небольшие ошибки, т. к. реального тролля никто не видел и не сможет нас упрекнуть;
- овладение «кнопочками и функциями» идёт по ходу создания объекта, т. е. пока нам не придётся добавить к примеру шнурок в проект, мы и не будем обсуждать, как это делается;
- с красотой сложнее, т. к. это навык, которым мало кто овладел в совершенстве, но мы начнём).
Спешить не будем, будет много подробных объяснений и повторений ключевых моментов. Будут местами намеренно допускаться ошибки, затем вместе будем их устранять, объясняя, как избегать подобного.
Как это будет выглядеть:
- настройка рабочего места;
- короткое знакомство с программой;
- блокинг персонажа, определение основных масс и форм;
- начальная анатомия;
- навеска заготовок снаряжения;
- подгонка тела и снаряжения между собой;
- детализация, придание натуралистичности;
- финальная анатомия;
- позирование;
- нарезка под печать;
В итоге вы поймёте, как создавать весьма сложных персонажей как для печати, так и для геймдева (разница незначительна).
И, естественно, любые вопросы по теме и около неё будут только приветствоваться.
Если вы начинающий скульптор/моделлер, или только планируете изучить Zbrush, то данный курс создан для вас! Программа занятий подобрана так, что вас с самого начала поведут по самым нужным кнопочкам и действиям, отсекая всё лишнее. Преподаватель расскажет об особенностях логики Zbrush, учитывая типичную для начинающих растерянность и непонимание за что хвататься.
Материал будет подаваться по факту продвижения по пайплайну, без теории «впрок», которая забывается на следующий день. В этом принцип программы обучения, по сути использующий методику мастер-подмастерье.
Почему 3D-печать? Потому что разницы между изготовлением под печать, под геймдев и просто для себя особо нет, нюансы незначительны и будут подробно разобраны. Нынче рынок 3D-печати довольно активно развивается и будет хорошей возможностью для старта в отрасли, поскольку не требует знания всех последующих этапов таких как ретоп, UV, запекание и т. д. Умение сделать хотя бы для себя любимого персонажа, а потом поставить его фигурку на стол и даже раскрасить — приятный бонус.
Пройдя этот курс, вы выстроите у себя в голове цепочку шагов, действий и перечень навыков, позволяющих прийти к законченному проекту самым быстрым и лёгким способом. А так как создание персонажа — процесс достаточно однотипный, то тренируясь «на кошках», вы, не сильно напрягаясь, овладеете знаниями, позволяющими создавать весьма сложные персонажные проекты.
Весь процесс обучения будет построен на отработанном пайплайне. Что имеется в виду?
Наблюдая за работой опытных скульпторов, можно заметить, что они, в целом, делают примерно одни и те же действия и используют одни и те же функции. Что это может означать? Скорее всего то, что более продуктивного пайплайна сложно достичь на сегодняшний день. Поэтому и наш процесс будет схож с профи пайплайном процентов на 90.
Создание персонажки всегда считалось самым «престижным» в среде моделлеров/скульпторов, т. к. это обычно является центром внимания и фокусом сюжета. К примеру, играя в Overwatch, 90 % времени ваше внимание занято героями, а не стенами и окружением. Поэтому здесь и требования выше, и спрос больше. Для хорошего владения этой областью необходимо гармонично сочетать три темы:
- анатомия;
- владение программой;
- понимание дизайна и красоты.
Человек, сочетающий три этих момента, всегда может создать что-то интересное и красивое, такой человек всегда востребован. И хороший вариант в данном случае — начать с «упрощёнки».
Почему человекоподобное существо, а не человек? Потому что так проще начать. Человек — самое сложное в изобразительном искусстве. Этот этап у нас упрощается созданием человекоподобного существа.
Почему одна модель для всех? Потому что начинающий обычно сам не уверен, чего он хочет и чтобы все не разбредались кто куда, был подобран концепт от профессионального художника, достаточно простой для понимания и воплощения и в то же время комплексный, позволяющий освоить разные техники и инструменты.
Изображая существо (в данном случае тролля), мы решаем три этих вопроса таким образом:
- анатомия у нас упрощённая и гротескная, позволяющая совершать небольшие ошибки, т. к. реального тролля никто не видел и не сможет нас упрекнуть;
- овладение «кнопочками и функциями» идёт по ходу создания объекта, т. е. пока нам не придётся добавить к примеру шнурок в проект, мы и не будем обсуждать, как это делается;
- с красотой сложнее, т. к. это навык, которым мало кто овладел в совершенстве, но мы начнём).
Спешить не будем, будет много подробных объяснений и повторений ключевых моментов. Будут местами намеренно допускаться ошибки, затем вместе будем их устранять, объясняя, как избегать подобного.
Как это будет выглядеть:
- настройка рабочего места;
- короткое знакомство с программой;
- блокинг персонажа, определение основных масс и форм;
- начальная анатомия;
- навеска заготовок снаряжения;
- подгонка тела и снаряжения между собой;
- детализация, придание натуралистичности;
- финальная анатомия;
- позирование;
- нарезка под печать;
В итоге вы поймёте, как создавать весьма сложных персонажей как для печати, так и для геймдева (разница незначительна).
И, естественно, любые вопросы по теме и около неё будут только приветствоваться.
Программа курса
Преподаватели

Станислав Черевичкин
Начинал Станислав с рисования в 2D, какое-то время брал дополнительные уроки, занимался и практиковался сам. Дальше перешел на скульпт в ZBrush, что оказалось ближе, легче рисования и успешней в плане...
Другие курсы по этой теме
-
Онлайн - школа CGTarian Основы рисованияВ данном курсе приведены основные методы и принципы изображения различных форм. Искусство рисования представляет собой единый творческий и учебно-позн ...11720 руб.
-
Онлайн - школа CGTarian Композиция и основы иллюстрацииМаксимально творческий курс со строгими техническими заданиями подготовит Вас к встрече с реальными заказчиками. 16 недель курса композиции и основ ...51568 руб.
-
Онлайн - школа CGTarian Векторная графикаОнлайн-курс продолжительностью 4 месяца, в течение которого Вы полностью освоите основной инструментарий ведущих векторных редакторов. Ознакомитесь с ...23440 руб.
-
Онлайн - школа CGTarian Дизайн персонажей 2DПознайте тайные смыслы бытия с помощью изобразительного искусства! На курсе «Дизайн персонажей 2D» вы познаете суть профессии концепт-художника и н ...17580 руб.
-
Онлайн - школа CGTarian 3D Max-проектыОткрой в себе творческие способности, создавая потрясающие трехмерные миры! Онлайн-курс направлен на комплексное изучение 3D-графики (моделирования ...45122 руб.
✕
Спасибо большое за отзыв!
Он станет доступен пользователям сразу после прохождения модерации.
Он станет доступен пользователям сразу после прохождения модерации.